Qui suis-je ?

J’ai toujours vu mes parents faire des photos et des albums.
Petite, je piquais souvent l’appareil photo familial, jusqu’au jour où ils ont fini par m’en acheter un rien qu’à moi.
J’adorais aller déposer ma pellicule chez le photographe, attendre avec impatience le développement, et découvrir mes photos : de petits trésors à mes yeux.
Puis, ma grand-mère (toujours en avance sur son temps ) m’a offert mon premier appareil photo numérique au tout début des années 2000 (1,3 mégapixels à l’époque !), une vraie révolution à ce moment-là.
Je faisais des photos tout le temps, sans vraiment imaginer qu’on pouvait en faire un métier.

La photo faisait déjà partie de moi, sans que je le sache vraiment. C’est un peu par hasard que j’ai intégré l’École de Condé à Lyon.
Après une année de mise à niveau en arts appliqués, j’ai découvert la section Photographie Professionnelle, et j’y ai passé deux années intenses à apprendre, expérimenter, découvrir.

J’y ai appris la prise de vue en studio, la technique, la lumière, la mise en scène, le travail rigoureux de la photographie “à l’ancienne”.
Mais surtout, j’y ai réalisé un de mes rêves : faire du tirage noir et blanc en laboratoire.
Ce moment, dans la pénombre du labo, à voir une image apparaître peu à peu sur le papier, reste gravé en moi.
J’ai eu la chance de connaitre l’ère de l’argentique avant que tout ne devienne numérique, et je suis profondément reconnaissante d’avoir appris la photo de cette façon : patiente, manuelle, sensorielle.

Pendant longtemps, j’ai continué à pratiquer la photo de studio, telle que je l’avais apprise.
Mais en 2018, j’ai ressenti le besoin de me reconnecter à quelque chose de plus vivant, plus spontané, plus vrai.
C’est à ce moment-là que j’ai évolué vers la photographie lifestyle en lumière naturelle, une pratique qui me correspond profondément aujourd’hui.
Photographier les gens dans leur environnement, en lumière du jour, en mouvement, avec leurs émotions et leurs gestes réels : c’est là que je me sens à ma place.